يتم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
المقابلات والأعمدة

KC

بقلم KC كارلسون

كنا نتحدث كثيرًا عن سرد القصص الهزلية ، وخاصة ما يسمى النموذج الذي تم إلغاء الضغط عليه حاليًا في رواج في الهزلي. (نأمل أن تكون قد شاهدت مقارنة استثنائية لروجر بين سرد القصص المعتاد والمعياري الأسبوع الماضي. إذا لم يكن الأمر كذلك ، اذهب هنا الآن.) لقد ناقشت مدى ارتباطها بتغطية السعر والتنسيق ونشر الكوميديا ​​في المرة الأخيرة في العمود. هذه المرة ، أريد أن أطرح بعض الأفكار والمفاهيم الأخرى لإنهاء الموضوع حتى أتمكن من التنقل إلى أفكار أخرى. (قد يجد القراء الكثير من الترفيه من الثورة المستمرة حول موضوع واحد ، حتى لو كانت واحدة من سمات الكوميديا ​​المحددة في عصرنا).

نصيحة تحريرية

عندما بدأت تحرير القصة في العاصمة في أوائل التسعينيات ، كانت إحدى أولى التوصيات الحاسمة التي تلقيتها هي أن تكون حذرة من الكتاب الذين يرغبون في وضع قصص متعددة الأجزاء. كان هذا التنبيه دائمًا ما يليه دائمًا بحكايات ملونة حول بعض من أعظم الكتاب في تاريخ الكوميديا ​​الذين يحاولون وضع صفحات مؤامرة الـ 12 إلى قصتين أو ثلاثة قصصين. لقد سمعت هذه التوصيات من محرريهم النجميين مثل ديك جيوردانو ، وأرتشي جودوين ، وديني أونيل ، ومايك كارلين ، وبول ليفيتز ، وآندي هيلفر ، صدم فقط إلى المنزل مدى أهمية ذلك. في الوقت نفسه ، عززت مدى انتشار تقنية الكاتب. اعترف الكثير منهم بأنهم قد تم نقلهم من وقت لآخر من قبل هذه الممارسة (واعترف الزوجان أيضًا بأنهما قد ابتعدوا أحيانًا ككتاب أنفسهم) ، مما أكد فقط على مدى أهمية المحررين في اليقظة. لقد فهمت أيضًا أن هذا سيكون أحد الجوانب الرئيسية في كيفية الحكم علي كمحرر.

(جانبا ، ما مدى روعة هذا المستوى من الحكم والخبرة التحريرية المتاحة ، غالبًا في محادثة غير مخطط لها في الردهة ، أو في مؤتمر تدريس تحريري عرضي؟ لقد كان وقتًا رائعًا في العاصمة)

وفاة سوبرمان

ونعم ، لقد أخذت أيضًا وقتًا أو اثنين ، لكن في النهاية ، تعلمت أن أتساءل عن الكتاب الذين كنت أعمل معهم. لقد تعلمت أيضًا ، والأهم من ذلك ، عندما كان من المناسب القيام بقصة طويلة متعددة الأجزاء. لكنه كان أيضا وقت مربك. كانت العاصمة ، بمعنى النشر ، تحاول دائمًا العثور على مسلسلات جديدة ، والتي أشارت تلقائيًا إلى قصة أربعة قضية على الأقل. وحدثت للتو لبدء جزء من تحرير القصة من مهنتي تمامًا مثل وفاة سوبرمان (وما بعدها) و Knightfall كانت تخرج من المكاتب أسفل القاعة مني. وُلدت قصة الحدث في العاصمة.

لحسن الحظ ، مع الموهبة الإبداعية والتحريرية وراء الكثير من تلك الأحداث المبكرة ، كان هناك عادة ما يكفي من القصة والمؤامرة لتبرير الطول القصير للكثير من هذه السلسلة. ولا يمكن لأحد أن ينكر أنهم كانوا مبيعات ، أو في وفاة قضية سوبرمان ، وسائل الإعلام ، والنجاحات.

كاريكاتير المباحث #704

أصبح حدث الكتاب الهزلي سائداً للغاية ، خاصة في الكتب المضرب حيث أن Knightfall تولد Knightsend الذي يولد معجزة وما إلى ذلك ، فإن قضايا Bat-titles من حين لآخر ستتميز بشكل خاطئ برمز “الجزء 1 من 1” على نادرة تم القيام به في- قصص واحدة بين الأحداث. أفتقد تلك الأيام.

(لدى زوجتي جوهانا تذكرًا مختلفًا عن جانب المعجبين في ذلك الوقت. تتذكر مناقشات الإنترنت والفانزين حول الفترة حول الرغبة في المزيد من القصص “التي تم القيام بها في واحد” ، والتي ربما كانت ما كانت تشير إلى أنفات الخفافيش. كان الكثير من الثرثرة في ذلك الوقت حول مدى أهمية وجود قصص قائمة بذاتها وكيف كانت هناك حاجة إليها خاصة للقراء الجدد … ولكن إذا كانت تتذكر بشكل صحيح ، فإن المحررين الذين حاولوا الترويج لهذه الفكرة قالوا لاحقًا أن “تم القيام به في أحدهم” لم يفعلوا ذلك بيع بشكل جيد بشكل خاص. مثال آخر على أنماط المبيعات لا تتطابق مع ما يعتقد المحللون.)

لدي فكرة عن فكرة …

شيء آخر أخبرني به بول ليفيتز – وأنا أعيد صياغة هنا – لدى الجميع أفكار. ما يجب أن يحاول المحررين العثور عليه هو الأفكار الاستثنائية ، والأفكار التي لا يمكنك أنت ومبدعيك الانتظار للطباعة والمشاركة مع العالم.

في وقت لاحق ، فكرت في ما قاله بولس من حيث تاريخ الكوميديا. أنت تعرف قصص الكتاب الهزلي التي ما زلت تتذكرها سنوات – وحتى العقود – لاحقًا؟ كانت تلك الأفكار الجيدة حقًا. كل تلك الكوميديا ​​التي نسيت عنها؟ كانت تلك الأفكار أيضًا – ليست فقط جيدة جدًا. أو لا تنسى. (على النقيض من ذلك ، ربما تتذكر أيضًا الأفكار السيئة حقًا أيضًا. كما عندما قتلت فتيات Legion الأطفال تحت السيطرة على العقل ثم رقصت. نقطتي هنا هي أن تلك التي تلتزم بك استثنائية بطريقة ما. )

جبابرة في سن المراهقة الجديدة رقم 8

يجب أن يعرف الكتاب الجيدون غريزيًا ما هي الأفكار الاستثنائية. ويجب أن يعرف الكثير منهم أنه في كثير من الأحيان قليلة ومتباعدة. كل كاتب يبدأ بأي شيء – يحدق في قطعة فارغة من الورق أو شاشة كمبيوتر فارغة – في انتظار الإلهامايون. في بعض الأحيان ، لا يوجد شيء. ولكن لا تزال هناك مواعيد نهائية للقاء. عندما تجد هذه الفكرة الرائعة ، لماذا لا تحاول تشغيلها لكل ما يستحق؟ هذا أفضل من التحديق في الفراغ مرارًا وتكرارًا. لماذا لا ترمي مشهد قتال إضافي أو ثلاثة لتمديد المرح؟ أو لماذا لا تأخذ مشكلة أو اثنين لاستكشاف الماضي المظلم لأحد شخصياتك ، حتى لو لم يكن الأمر ذا صلة مباشرة بقصتك الحالية؟ أو ماذا عن تلك القصة حيث يتمتع بحجمك الفائق يوم عطلة ، كما هو الحال مع جبابرة Teen New Teen من قبل Wolfman و Pérez؟

أصبح هذا المثال الأخير سائدًا للغاية في أوائل التسعينيات ، فقد شكل أساس إحدى ذكريات العاصمة الدائمة المفضلة لدي. في اجتماع تحريري ، أصبح المحرر التنفيذي مايك كارلين محبطًا للغاية من الافتقار الحالي إلى العمل في ألقاب معينة من العاصمة لدرجة أنه قام بتهمة السخط الخالص ، “لا يمكن أن يكونوا جميعًا” يوم في الحياة “! شخص ما يجب أن يثقب شخصًا آخر مرة واحدة في حين! ”

في الواقع.

العوامل الحالية الأخرى

لدى الكتاب الهزليين اليوم الجوانب الخارجية الأخرى التي تضغط عليهم. من المثالي أن يكون لديك علاقة عمل جيدة مع بقية المتعاونين في فريقك الإبداعي ، وقلب أي تعاون جيد هو العلاقة بين الكاتب والفنان (على وجه التحديد ، Penciller). هذا صحيح بشكل خاص عندما يعمل المبدعان معًا في مجموعة من القضايا أو القصص. إنه ليس امتدادًا للإشارة أحيانًا إلى هذه الأزواج الفنية باعتبارها “زواجًا” إبداعيًا ، حيث أن الشراكات لديها الكثير من الأشياء المشتركة مع هذا الاقتران الرومانسي القياسي: الكثير من العطاء والأفكار ، وأساليب العمل ، والانتقادات البناءة ، وكيف من الأفضل التعامل مع الاختلافات في الرأي والحجج ، وحتى معرفة أفضل طريقة للعمل معًا بشكل تعاوني مع إعطاء بعضها البعض مساحة للعمل وخلقها كفرد. من الناحية المثالية ، يمكن وضع إيقاع إبداعي والاعتماد عليها بين المتعاونين ، بحيث يمكن صنع “السحر” الفني.

هذا النوع من الكيمياء نادر نسبيًا ، وهذا هو السبب في أن الكثير من الفنانين والكتاب سوف يخرجون عن طريقهم للحفاظ على الاقتران الإبداعي الجيد على قيد الحياة. أنت تعرف الكثير من العظماء. بعض من مفضلاتي الأخيرة تشمل Loeb و Sale و Bendis و Immonen و Waid و “Ringo و Dezago و Ringo (Mike مفقود جدًا …) ، Busiek و Pacheco و Abnett و Lanning ، وفي السنوات السابقة ، وولفمان وبيريز ، كلاريمونت ، بيرن ، وبالطبع ، لي وديكو ولي وكيربي.

كنت أقرأ مؤخرًا منشورًا كان يتحدث فيه كاتب عن المطالب الفنية التي قدمها متعاونه. كان جوهره هو أن الفنان صرح بشكل قاطع أنه لن يرسم أي صفحة بأكثر من أربعة أو خمسة لوحات. يمكن تفسير هذا البيان عدة طرق. قد يكون ذلك نتيجة للفنان الذي يحاول تأمين نفسه من كتاب “الأخضر” الذين يحاولون حشر الكثير من القصة أو الحوار في صفحة واحدة. (خطأ مبتدئ للغاية ، وهناك بالتأكيد الكثير من الكتاب بداية هناك هذه الأيام ، لا؟)

سوبرمان #152. الروبوتات دائما على قدم المساواة العمل.

قد يكون أيضًا أن الفنان يحاول عمداً تقليل عدد الصفحات “غير القابلة للإلغاء” في سوق الفن الأصلي. الأشياء التي تبيع بشكل أفضل (ولأكبر أموال) كفن أصلي (لا يوجد ترتيب معين) هي أغطية ، وتنتشر في صفحتين أو صفحتين إما مع إجراء مذهل أو تفاصيل غير عادية ، والصفحات مع الشخصيات- في الأزياء- في “في”. لحظات مميزة. الأشياء التي لا تبيع عادة: صفحات بها الكثير من لوحات الشخصيات (عادة في ملابس الشوارع) التي تقف حول الحديث. بحيث يتم تعيين تسلسل من أربع صفحات في The Daily Planet-ما لم يكن لويس ساخنًا حقًا ، أو يثقب بيري وايت جيمي أولسن في وجهه (مرارا وتكرارًا) لخطأه في لاتيه-تحدد تلك الصفحات “غير قابلة للقطع” وربما لن تجلب الكثير كما الفن الأصلي.

بالنظر إلى ذلك ، يبدو أن الفنانين المهتمين ببيع أعمالهم الفنية بعد الواقع سيكونون عادةً ضد سرد القصص المقلوب … ما لم يكن بالطبع ، تدعو القصة إلى صفحات وصفحات من مشاهد القتال … مع الكثير من الصفحات الكاملة والمواد المزدوجة للصفحات المزدوجة لا تضيف هذا الكثير إلى القصة المستمرة ، ولكن من المؤكد أن تبدو رائعة (وستجلب ثروة صغيرة في سوق الفن). أي نوع من المحددات يحدد ما يدور حوله سرد القصص ، أليس كذلك؟

حان الوقت لإلغاء الضغط

فك سرد القصص من X-Men #14 المذهلة

على الرغم من أن إزالة الضغط غالبًا ما يكون ضد كتاب الكوميديا ​​، من الناحية الفنية ، فإن الضغط هو اختيار سرد القصص المرئية ، وغالبًا ما اتخذ قرارًا من الفنان. أفضل طريقة لوصف سلسلة من الأعمال الفنية التي تم إلغاء الضغط عليها هي صفحة (أو اثنتين ، أو أكثر) لمشهد واحد حيث تبقى الخلفية والعناصر الثابتة الأخرى كما هو بالضبط على عدد من الألواح ، في حين أن بعض العناصر (الشخصية الرئيسية فقط في المشهد ، أو بعض الإجراءات ، عادةً ما تكون بطيئة الحركة) هي كل هذه “التحرك”.

السر الصغير القذر لإنتاج مثل هذه المشاهد هو أن الفنان يجب أن يرسم فقط الخلفية والعناصر الثابتة مرة واحدة. ثم يمكن استنساخها ميكانيكيا مرارا وتكرارا. إذا ظهريمكن أن تكون الأرض راسخة على مدار عدد من الصفحات ، وهذا يقلل حقًا من مقدار وقت الرسم الفعلي للفنان ، على الرغم من أنه دفع نفس الشيء لكل صفحة فنية كاملة. لقد رأيت بالفعل تسلسلات كانت ثابتة لدرجة أن تعبيرات الوجه تغيرت فقط من لوحة إلى أخرى – لذلك كان على كل الفنان أن يرسم. مرة أخرى في اليوم ، كانت هذه البرمجة ، وقطعت ، ولصقها مباشرة إلى لوحات الفن. في هذه الأيام (أفترض) ، يتم كل هذا على الكمبيوتر – ربما من قبل أحد الفنانين أنفسهم.

هذه فكرة تنقلها من الرسوم المتحركة ، بالمناسبة. تم تصنيع الكثير من الرسوم الكاريكاتورية بخلفيات ثابتة ، تم تصويرها بشكل منفصل عن الأرقام ، بحيث يمكن نقل أي من الطلقات الفردية. وفي الرسوم المتحركة “المحدودة” على طراز المدرسة القديمة ، فقط رأس الشخصية ، أو ذراع ، أو ساقين تمشي (تم تصويرها كدورة متكررة) على الإطلاق ، ولم تكن سوى تلك العناصر متحركة. (مرة أخرى ، هذه المدرسة القديمة – الكثير من الرسوم المتحركة هذه الأيام هي CG.)

أكبر من أي منا يعتقد

كنت آمل في الدخول في الكثير حول كيفية تأثير الاتجاهات الحالية لرواية القصص على الصناعة الهزلية بأكملها ، من قضايا التنسيق إلى كيفية تسويق الكوميديا ​​الحالية وبيعها. إنه يؤثر حتى على كيفية معالجة مشكلات الظهر وأنماط لترتيب كاريكاتير من قبل تجار التجزئة. بالإضافة إلى ذلك ، لماذا قد لا يهم ، على أي حال.

لذلك ، كانت مقدمتي خاطئة. لدي الكثير لأقوله عن هذا. لكنني أريد أيضًا الحصول على كل التفاصيل بشكل صحيح ، وأنا مشتت حاليًا بسبب المواعيد النهائية الأخرى وكذلك الحياة نفسها. علاوة على ذلك ، يمكن أن تستخدم الكوميديا ​​أقل قليلاً من التجديف خارج السيطرة. وهذه أشياء معقدة ، مع وجود شيء واحد لديه القدرة على تغيير العديد من الأشياء الأخرى ، لذلك أريد أن أحصل عليه بشكل صحيح. أكثر من ذلك بكثير على هذا في وقت لاحق.

الأسبوع المقبل: 10 أشياء ، وأول دفعة من التماس مع تعديلات أسعار Marvel و DC المعلنة. يجب أن تكون مثيرة للاهتمام.

أسقط KC Carlson أكثر من عشرة عناوين كوميدية من قائمة القراءة العادية. عادة ، كان يشعر بالسوء حيال ذلك ، لكن الكثير من أصدقائه القدامى في الطباعة قد انتقلوا ويصبحوا أشخاصًا مختلفين ، وهم ليسوا حقًا نوع الأشخاص الذين يريد أن يعلقهم مع المزيد. لا يستطيع مساعدتهم حقًا حتى يدركوا أنهم في مكان سيء ويريدون فعل شيء حيال ذلك. لذلك حان الوقت للتخطو. وهو يتطلع حقًا إلى استخدام هذه الأموال للقاء بعض الأصدقاء الجدد! ربما يمكنه حتى العودة مع اثنين من الأصدقاء القدامى الذين كانوا في هذا المكان السيئ لفترة من الوقت ولكنهم أخرجوا أنفسهم مؤخرًا. لذلك يريد أن يكون هناك ليقول الترحيب مرة أخرى!

إنه درس صعب للغاية للتعلم ، لكنه علامة حقيقية على النضج أن ندرك أن الشيء الوحيد الذي يمكنك فعله هو في كثير من الأحيان هو الابتعاد ، خاصةً عندما لم يعد بإمكانك فعل أي شيء للمساعدة فعليًا.

الأغطية الهزلية الكلاسيكية من قاعدة بيانات الكوميديا ​​الكبرى.